麦特• 莫拉维奇新创办的画廊Off V endome—郑曦然个展“熵的操作员”于今年三月开幕。其中展出的投影作品《熵的操作员》并非一个单纯的录像。它是投射在画廊地下室墙面上的程式，程式中多种元素共存于一个被复杂因果逻辑塑造的空间里。莫拉维奇说，《熵的操作员》是一个电子游戏，同时也是这个电子游戏的玩家。作品的数位世界里有一系列的数位物件存在于编码结构里。一个地球，一棵树，一个狼头，一位篮球选手，和其他似乎互相无关联的物件，它们在数位框架里漫游，互相碰撞，它们的形式渐渐蜕变，形成不同的组合，它们互相拉扯。在某一时刻，程式里的一位兔头小孩被云朵困住，他的身体不停挣扎，抽搐。

《熵的操作员》的画面维持着一个混乱和真空的状态。数位物件像一群太空人在无地心引力的环境里漫游，它们的行踪虽然遵循着程式里的编码规律，其动向对观众来说又看似无可预测。程式里的物件有无数种可能的方式相遇，互动，产生反应。数位物件有时凭空出现，有时突然消失，有时形成新的组合，互相推挤，集体堆积。在一个既定又看似随意的规律里产生一连串的连锁反应。画面中的运动有自动化的机械感，搭配着铁工劳动的敲击声，程式空间好似一个没有障碍物但有无数颗弹珠的弹珠游戏机。数位物件像一群互相产生反应的象征物，集体呈现一个无约束，无引力的状态。

《熵的操作员》透露出某种暴力的本质，呈现的是一个微妙的变态世界，持续地向观众挑衅。兔头小孩是其中一位变态的角色，它在艺术家为《说谎者乐团》创作的《宠儿》录像里更加发挥了扭曲的本性。展场中浓重的腐烂味从一系列的透明真空袋中缓慢流散，每种气味以扩散的区域划出一区区微领土。其中一个真空袋里装着一只框在粉红孩童充气池里的八爪鱼；另一个真空袋里有一个铁罐，辣椒铰肉从罐内喷出；第三个真空袋里装有一条鱼瘫在胶状的血红榨汁里，眼球像一只厚厚的白色气球往外凸。现场气氛没有一丝天真或浪漫，但展现的却是一次对感官的强烈冲击。

展厅墙上挂有一个真空袋，装着一只浸在婴儿油里的待命手机。观众可以传简讯或拨打发布在画廊网站的手机号码。手机连接充电器插入展墙，开拓了一个展厅三维空间以外的物理通道。这个通道可是全球化网络空间里的一个雕塑，它是一个不停持续夸张的电信网络，在网络系统内自我连锁反应，依照系统的编码制度，透过物质世界塑造数据空间。

画廊网站发布的展览前言中，形容一个透过贝叶斯概率，模拟和流动塑造的社会形态:

“透过这些工具，一个文化得以辨认和操作未知的社会形状—它像肺一样，每时每刻地管理人体内的复杂氧气分配过程。”

这一种被原始的，时间性的，诗意的语言呈现的失序现象，描绘出一种固定但又无规律的革命状态。这是一个被时间的自然法律所定义的世界，物体在程式空间里被慢慢燃烧生命致死。展览前言里说，“生命没有可能性的，它是发生的。”也许这种对现实的理解源于郑曦然的认知科学背景。如果任何物品都存在于某种不可能性，那么，人们是如何面对／应对这个现实？