整容医生白兰特于2015年4月在其迈阿密寓所逝世，这位“胶原蛋白之王”刷新了整形的概念。以往重拾青春是物理性的减法，以拉皮手术为代表，动骨膜和浅层肌腱膜等像绷画框那样去除被岁月拉长的“多余”面皮。白兰特的回春是加法，边想像客户的年轻状态并以玻尿酸等填充物撑起松弛部分。曾与白兰特在纽约瑞士中心对谈的阿根廷艺术家阿玛莉娅·欧曼的艺术项目《优秀与完美》（2014）就涉及真真假假的整形。

欧曼研究网络红人们在社交网络上的语气、照片构图、关键词、上载频率和时间点等，虚构了——“网络女神” 脚本，以自己的身体和形象为材料在社交网络上表演“生活方式”：高级酒店房间、摆盘完美的菜肴、昂贵性感内衣、瑜伽教练、高价香水、隆胸手术……这些内容让她Instagram粉丝急升（现逾七万人），她整容与否不得而知，隆胸是假，她越发美艳也是事实。人类学家陶西格著作《美女与野兽》把哥伦比亚的各种肢解手法和整容技术相提并论，其实美对身体的摧残早深入人心，除了个人肉体痛楚，美也是身体上的文化秩序，缠足是经典例子，不但是人造性征，也是古时阶级流动性的标识。艺术圈的整容项目包括奥兰的《圣奥兰的重生》，艺术家按名画中蒙娜丽莎的额头、维纳斯的下巴等整容，强行将美的历史移植到脸皮。裴丽的文身项目《P计划》将永久性皮肤烙印和个人记忆连接；《艺术家必须漂亮》（看似阿布拉莫维奇《艺术必须漂亮，艺术家必须漂亮》（1975）的变体） 记录裴丽的整容过程。

而欧曼的作品不以外貌——灵魂的本体论来批判“美”，反而聚焦当代社会的自我品牌化现象。欧曼在社交平台上的那些如经典法式美甲色调的照片十分讨喜，奶油、粉珊瑚色都是不脱离日常的美——而从中观察“中眉”文化，正是经过稀释的高端文化内涵趣味的“美”之传播机制和符号有效性。