最能全面温习艺术家创作的发展脉络的当数2012年在OCAT上海馆的《断章取义》。三年后的这一次美术馆级别的展览则展示以2007年以来的五件要作来呈现艺术家近十年来的创作情状。“南辕北辙”通常用于表示走错方向将难以到达目标，但如果是故意为之，自然是在说一种我行我素的态度。区别于一般“散点式”布局，展览让观众连贯地在各个独立展室中依次参观，“一幕又一幕”的观看使观众对其的感知逐步叠加。

艺术家对影像与空间环境的琢磨是展中一大看点。一楼展示的《青·麒麟/山东纪事》（2008）记录了艺术家在山东省拍摄到的开山炸石、工人加工石雕以及基地所在城市的日常生活场景。作品在2013西岸建筑与当代艺术双年展上，多屏电影投射在屏风般曲折放置的搭建幕墙之上，在本次展览中，影片在矩形空间内平均分布，与《雀村往东》（2007）同样的环绕式放映设置，让置身其中的观众总是与影片直接面对，以强化作品中的内容题材的现实力度。

首次在国内展出的《天色·新女性II》（2014）是《新女性》(2013)的同名系列之二。我们知道三十年代的电影里“新女性”大多是“新皮旧骨”，却也奋力求全、杀出血路。新女性I中顾盼回眸隐约显现情绪变化的女性形象隐忍神秘，II当中雨中疾呼或大胆弄蛇的女性形象则以外向积极的态度，将I中疑似世外幻境再朝现实拉回一些。在展厅中，影像富有节奏的画面转换让作品整体充满音乐性，墙面预设的不同色彩在放映时与相邻影像在暗室中发出的光线融合，也与影像画面中指涉理想愿景的透明彩色糖纸般色块互相作用，这又是将影像延伸至画面以外。

最后来到全场唯一处于明亮环境中的综合陈设《关于与一切未知的女孩：马斯瑟》（2013-2015），其中展示了常见于艺术家作品中的女演员马斯瑟的生活与工作影像。演员体验着物理与心理空间不停转换适应的生活，作品观察着这种奇特又寻常的日常生存状态。在本作的最后一面展墙之上播放着马斯瑟与同事走在路上的影像，也正巧作为展览的尾声，引导观众返身现实。

上海余德耀美术馆
2015.09.01-11.15